Грустные новости. Мы прощаемся со спектаклем…

Знаете это чувство, когда нужно закрыть дверь в комнату, где было тепло, светло и по-настоящему живо? Именно это мы чувствуем сейчас.

Пришло время попрощаться со спектаклем, ставшим для нас особенным. Его премьера состоялась в 2023 году, и он родился из лаборатории «Творчество Островского». Это был смелый эксперимент, который превратился в полноценную жизнь на сцене.

Последний показ — это ваша возможность сказать «спасибо» и забрать с собой частичку этого чуда.

🎭10 октября в 18.00 ” НЕ ТАК ЖИВИ, КАК ХОЧЕТСЯ”

Глубокий и мощный спектакль по одной из ключевых пьес Островского, входящей в трилогию «темного царства» наряду с «Грозой» и «Бесприданницей». Это история о мире самодурства и слепого подчинения, где человеческая жизнь теряет свою ценность.

Действие разворачивается на фоне народного празднования Масленицы, но герои в черных одеяниях словно чужды всеобщему веселью. Их путь — это погружение в пучину порока, тоски и разрушения собственных семей.

Режиссер постановки — Павел Никитенко (Санкт-Петербург), выпускник мастерской Андрея Могучего в БДТ. Именно он стал победителем лаборатории «Творчество Островского» в нашем театре и получил заслуженную возможность воплотить свою концепцию на большой сцене.

Билеты уже в продаже на сайте: театрчайковский.рф

Онлайн: театрчайковский.рф
Офлайн: ул. Вокзальная, 5/2
вт.- пт. с 15.00 до 19:00,
сб.-вс. с 10.00 до 13.00; с 16.00 до 18.00
Касса: 3-51-78

Вопросы? — спасательный круг — главный администратор: 8-919-49-63-717

Ждём вас в зале!

Мы открылись! И начинаем год с премьеры «Дон Жуан».

Дальше — больше: целый год новых спектаклей, неожиданных решений и ярких событий. Будьте рядом, будет интересно!

Спектакль «Дон Жуан» по пьесе Мольера родился! Прошла сдача!

Трагикомическое представление основанное на приёмах драматического, музыкально-хореографического и площадного театра

Спасибо команде:
Режиссеру Арсению Мещерякову (Санкт-Петербург)
Художнику Саяне Урбадаевой (Улан-Удэ)
Художнику по свету Денису Проскурякову (Лесосибирск)

А теперь — выдыхаем, закрываем занавес и уходим в долгожданный отпуск, чтобы набраться сил.

До встречи в новом, 96-м театральном сезоне! Ждем вас в сентябре. Будет жарко!

С 24 по 28 июня Чайковский станет точкой притяжения для тех, кто любит настоящий, живой, сильный театр.

На одной сцене соберутся талантливые артисты из разных городов России, чтобы показать, каким глубоким, честным, смешным, пронзительным и неожиданным может быть разговор актёра со зрителем один на один.

В программе фестиваля:

драма, комедия, пластические этюды и экспериментальные формы;
спектакли артистов из Москвы, Санкт-Петербурга, Перми, Екатеринбурга и других городов;
уникальный жанр, где один актёр превращается в целый мир.

Каждый вечер — новая история.
Каждый спектакль — отдельное откровение.
Каждая встреча со зрителем — здесь и сейчас, без лишнего, без дистанции, по-настоящему.

Как попасть на фестиваль?

Вы можете выбрать спектакль по душе — или приобрести абонемент на все 5 дней.

Абонемент — это выгодно и удобно: вы сможете прожить фестиваль целиком и не пропустить ни одного яркого театрального события.

Билеты и абонементы уже в продаже: театрчайковский.рф

Касса: 3-51-78
Главный администратор театра Ильсия: 8-919-49-63-717

Спектакль «Коби Брайант» по пьесе Алексея Житковского
Чайковский театр драмы и комедии. Пермский край.
Победитель XXIII фестиваля театров малых городов.
Художественный руководитель театра — Мария Картазаева

История театра началась в 1931 году в шахтерском городе Кизел. Потом он перехал в город Чайковский и был преобразован в Чайковский драматический. Это единственный профессиональный театр на юге региона, обслуживающий семь районов Прикамья и несколько районов Удмуртской Республики.
В этом театре есть спектакли для зрителей с нарушением зрения.
Режиссер спектакля – Петр Незлученко (художественный руководитель Березниковского драматического театра)
Режиссер-постановщик — Евгений Лемешонок
Композитор — Сережа Сирин
Видеограф — Михаил Купрыгин
Световое оформление — Дмитрий Татарченко
Спектакль по пьесе Алексея Житинского постдраматическая рефлексия о сломе эпох конца 1990-х. Режиссер рассказывает ее на языке поэзии, пластики и музыки, чтобы пересобрать себя сегодняшнего и осмыслить свое прошлое. Сделано это здорово. Текст пьесы не изменен.
На сцене справа, у микрофонов, три девушки-мойры, оплетенные магнитофонной лентой. Они «прядут» историю о подростках из Сибири: Леше, Саше и Витале, инвалиде с ДЦП, одетом в форму своего кумира — баскетболиста-афроамериканца Коби Брайанта, игрока LosAngelesLakers, мечтающего стать великим, как и он.
По сюжету подросток Леша страстно влюблен в одноклассницу Балашову, а его друг Саша дважды предает его (ребят во дворе специально провоцируют на драки более крепкие пацаны). Первый раз – в драке, второй, когда целуется с Балашовой. Вот и весь сюжет, который заканчивается встречей с пьяным и избитым мужиком,бросающимся в Иртыш, который уносит его течением.
Спектакль построен как фреска (все персонажи в белом), на которой пишется звуковая история 90-х: из экранных новостных сообщений, голосов основных героев и целого хора других ребят, вторящих главным. Стена с проекциями высвечивает основные смыслы, которые нужны персонажам.
Образ 90-х предстает на пересечении инфополя — нарезки из новостей, песен, фрагментов фильмов — с дворовой, школьной и семейной жизнью ребят. Определяющие черты эпохи — с одной стороны, насилие (от «мочить в сортире» до драк во дворе «башкой об асфальм или кастетом в лицо), а с другой, — отсутствие руководящей линии партии при огромном выборе для самоопределения. Тут тебе и религиозные учения всех мастей (Леша зачитывается «Бхагавад- гитой», которую ему дали кришнаиты), и появление американских фильмов и сериалов разных жанров (ребята на каникулах смотрят «Калигулу»), и зарубежные музыкальные группы, и наша новая эстрада с хитом «Иванушек» про «Тополиный пух». Текст часто звучит как рэп, придавая действию ритм и драйв. На сцене стоят маски — они прикреплены к стержням. Это разные роли, которые примеряют на себя ребята. В правление Ельцина у них была такая возможность.
Поколение 90-х жило не в прозаическую, а в романтическо-поэтическую эпоху, со своими кумирами, драками до крови и эстетизацией боевых искусств. Реальность соревновалась с видеоиграми «Mortal Combat”. Их родителям было чаще не до них. Тут бы семью прокормить. Сцена в канун Нового года с «отречением» Бориса Ельцина от власти и пожеланием счастья всем россиянам звучит как насмешка, и мать взрывается. После всего-то пережитого просто извините?!
В финале Леше и Саше «хористы» привязывают маски намертво. Время выбора закончилось, но плыть все-таки надо. Да и мужик кричит из Иртыша: «Не боись! Пятьсот раз переплывал, хоть бы раз утоп! Ха-ха-ха. Хоть бы раз!»

P.S. Спектакль был среди моих фаворитов, и я рада, что не ошиблась. Его покажут на сцене Театра Наций. Ждем! Чайковский Театр Драмы и Комедии поздравляю от всей души с победой!

#кобибрайант
#петрнезлученко
#фестивальтеатровмалыхгородов
#чайковскийтеатр